「造型点酷！」在汤盯着大银幕思索时候，旁边小蓝直接小声赞叹。
撇了一个比自己小一轮多年轻女孩，汤大脑开始飞速转动。
每个年代对「酷」定义，都一样，在汤青少年时期，接触外界太多光怪陆离，样板戏对他而言，依旧挺酷。
男孩子那个偷偷模彷电影里，那些一本正正面角。
但随着时间推移，好坞、港台电影洗礼，对酷定义，又变得越越象。
施瓦辛格那样终结者很酷，基努里维斯在《黑客帝国》里一身黑超，也很酷。
程龙搞笑功夫很酷，李莲杰飘逸功夫同样很酷。
就算拿着西瓜刀斩古惑仔，在某些里同样酷行。
唯独主旋律片那种「高大全」主角，从个赛道里渐渐消失。
要小看个酷，只让观众感觉酷，才会肾上腺飙升感觉，才能让观众产生继续看下去兴趣。
一味严肃说教，只会让现在年轻，感觉隔阂，自然就会市场。
「姜闻真大胆！」看着造型奇特各土匪，汤晃晃脑袋。
他虽然也玩梗，但会真相信部电影，董熹借姜闻手拍出。
主导肯定姜闻，董熹也就帮着提提意见，出出主意。
原因也很简单，就董熹两年行程，可能出太多时间给《智取威虎山》。
「反派出彩，那主角又该如何应对？」被电影开头惊艳到汤，又些担忧起。
如此般开头，如果主角拉，者说太过于稀疏平常，那形成主弱配强局面，更无法言喻。
很显然，汤顾虑些多余，且说姜闻会塑造一个主角，就主演段奕红，也会在演技上失。
从他一登场，就将观众从配角目光，牢牢引到自己身上，影帝实力展露无遗。
并说段奕红出场，其他演员就暗然失，恰恰相反，在出化学反应中，所演技都处于在线状态。
演技问题，会让观众出戏，所以汤就开始专注于剧。
《智取威虎山》翻拍，原着剧说家喻户晓，那也妇孺皆知。
汤身影评，肯定事先做好功课，将版本《林海原》反复看了几遍，就在看版时候，可以快速做对比。
了更加彻底分析主题，他去翻看了原着，一查要紧，让他发现很多趣东西。
《智取威虎山》取材于1957年出版长篇《林海原》「打虎上山」片段，1958年由魔都京剧院集体改编演出。
其前共历6个版本，据时代同需要，很多细节都所变化，尤其物设定上，更值得揣摩。
拿一点红白茹举例。
在1958年版，白茹被戏称「小白鸽」，应乡要求大家写联，其间又与战士们斗嘴。高波与李勇奇趁空去打野，军民间常生活气息相当浓郁。
可别小看种节，但能快速将配角设立起，能缓和紧张气氛，最重要拉近与观众距离。
屏幕里再冰冷冷故事，而血，仿佛真实存在于身边「朋友」。
如若亲切生活对话被删除，失去了亲昵戏称。
只留一个阶级身份——卫生员，许对剧走向啥影响，但在观众里，真就路甲一般。
如果说正面配角剧在版本更迭中，算削弱比较小，反派角那真连都丢了。
「代代版本代代神，代代版本削凋哥。」
早期版本里，反面物相当出彩，与军多处交锋。
双方可谓旗鼓相当，反面物甚至凌过军势。
座山凋更气势全开，设在华语电影史上，都数得着物。
但期版本里，对于座山凋及其部下描写，仅剩下贪婪、残忍而又愚笨一面。
对于座山凋及其部下描写，仅剩下贪婪、残忍而又愚笨一面。
做最大错误时，消除了故事和传奇，很多个角被删减，可看也就大大消减。
好主角必须要出对手映衬，才更能凸显出主角凡。
目前止，电影呈现效果，让他很惊喜，但保留了最初版本，那种各个角血桥段。
三种鲜明阶级群体，「战士」「群众」「土匪」，互相间关联，层层叠叠。
成功了融入各种风格，汤掐指细数，就包括蒸汽朋克、武侠江湖、无间道、007等风格剧。
同样也大杂烩，但姜闻处理就比诗要高明太多，首先确定段奕红主角身份，作核心英雄物，始终占据着主C位。
就算座山凋扮演者倪大宏表现十分出，也无法撼动段奕红地位。
其次就融合，管蒸汽朋克风匪徒，龙门客栈一样匪窝，无间道剧，007一样无敌主角。
都让观众感觉突兀，就电影成功关键。
「哈哈哈哈！」
影院里突然响起一阵爆笑，剧演到打入座山凋内部杨子荣了给军传信，借口要在地里大解。
整部电影里专注蠢萌义气三十年八主动作陪。两各自找了块石头掩护，脱了子就地蹲下。
疑心杨子荣捣鬼五六扛枪跟过，八瞬间爆了口：「屎屎，屎拉呀，屎滚犊子。」
看见五六讪讪离开，杨子荣问八：「纸？」八「啪」地折下一段树枝，递过。
沉默。
就个桥段，全场迎笑点最高。
特别小蓝，更泪都笑了出，两只小手拍打着隔壁小蔡。
用跟隔壁似，去考虑什哲学问题，什谁男主问题，女主真假问题。
总，很愉快，很刺激观影体验。